카츠는 발전하는 전후세 후의 뉴욕에서 자라났습니다. 세인트 앨번스 퀸즈에서 자랐고 쿠퍼 유니온에 입학했는데, 그 곳은 현대주의의 기원에서 40년 후에 있었고, 4000마일 떨어져 있었습니다. 쿠비즘과 파리 학교는 미국의 미술 교실에 도착했지만, 유럽 경험의 태도주의는 대서양을 건너지 않았습니다. 그래서 피카소의 파편화된 이미지와 마티스의 깊이가 깨진 것이 그의 눈의 안내자였지만, 카츠의 몸은 농구 코트와 댄스홀에 속했습니다. 이것은 독특한 미국식 방정식이었습니다. 10년 후를 전망하면, 카츠는 앱스트랙트 익스프레션리즘의 불안을 피하고, 자신만의 미국 시각적 현실을 결정하고 창조했습니다. 색상 영역과 CinemaScope의 프레임 및 규모를 결합하고 있습니다. 이 방정식은 '본질적인 카츠'로 불릴 수 있으며, 작가 자체의 개념과 불가분히 연결되어 있습니다. 그러나 매 연대마다 그는 첫 번째 가이드를 단단히 잡고, 파리 붕괴 지면과 미국 쪼개진 화면의 탐색을 계속합니다. 이것은 초기 이중 초상 (로버트 라우셴버그)에서부터 에이다의 첫 '분할'까지 지속되고 터진 디테일 아웃(앨런 긴즈버그)으로 넘어갑니다. 이제 21세기 세대의 세번째 10년 장에 역사는 항상 하는 대로 긴장형 나선으로 움직이며, 우리를 만나고 카츠는 75년 정도 지나 새로운 조합을 찾을 것입니다. 더 이상 완전히 영화적이지 않고, 더 가깝고, 더 보편적입니다. 절대로 말이죠. 그러나 여전히 파괴되었습니다.