Studiosis
June 20 — August 2, 2024
뉴욕: 24번가
글래드스톤은 "스튜디오시스"라는 전시를 개최하며, 이 전시는 마이클 윌리엄스의 새로운 회화와 드로잉 작품을 소개합니다. 이 전시의 그림들은 윌리엄스의 최근 작업물들과는 다르게, 오로지 아날로그적인 방식으로 표시를 하고 시각적 관찰을 통해 소재를 창출하는 것으로 작품의 특징을 보여줍니다. 이전 작업에서 디지털 드로잉과 잉크젯 프린팅을 활용 하여 전통적인 회화 교리에 도전해왔던 윌리엄스는 '스튜디오시스'에서 붓과 색소를 이용한 고대의 회화 방식으로의 회귀를 선보입니다. '스튜디오시스'에서 윌리엄스는 자신의 스튜디오 내부를 회화의 역사적 소재로 다루고 있습니다. 윌리엄스의 이전 작업들은 자신의 상상 속에서 주제, 의미, 이미지를 창출해왔지만, 이 작품에서는 현대 예술가의 개인주의적 위치를 후순위로 두는 방식으로 관찰 회화에 주목하고 있습니다.
설치
작품
~에 대한
Michael Williams (b. 1978, Doylestown, Pennsylvania) lives and works in Los Angeles. He has been the subject of major exhibitions at The Power Station, Dallas (2022); LOK, the Kunstzone in the Lokremise, Kunstmuseum St.Gallen, Switzerland (2021); Le Consortium, Dijon, France (with Tobias Pils, 2017); Carnegie Museum of Art, Pittsburgh (2017); Musée des Beaux-Arts de Montréal, Canada (2015); and Gallery Met, New York (2015). Recent group shows include .paint, Museum of Contemporary Art Chicago (2020); Joe Bradley, Oscar Tuazon, Michael Williams, Brant Foundation Art Study Center, Greenwich, Connecticut (2018); The Trick Brain, Aïshti Foundation, Lebanon (2017); High Anxiety: New Acquisitions, Rubell Family Collection, Miami (2016); Artists and Poets, Secession, Vienna (2015); and The Forever Now: Contemporary Painting in an Atemporal World, Museum of Modern Art, New York (2014). His work is in the permanent collections of institutions including the Hammer Museum, California; Dallas Museum of Art, Texas; Museum of Modern Art, New York; Whitney Museum of American Art, New York; and Musée des Beaux-Arts de Montréal, Canada.
