초반에 나는 두 층을 인격의 이중적인 면으로 생각하기로 했다. 인격은 보통 둘 이상의 면을 가지고 있지만, 이 전시를 위해 일반화할 수 있을 것이라고 생각했습니다. 이렇게 기본적인 아이디어에 조금은 부끄러움이 느껴지지만, 나쁜 아이디어에서 종종 좋은 아이디어가 나오는 것 같습니다. 이는 오래된 격언처럼, 나쁜 아이디어가 좋은 예술을 만든다는 것(그리고 그것의 자매 격언인 좋은 아이디어가 나쁜 예술을 만든다)을 생각하게 합니다. 나에게는 이것이 종종 흥미로웠습니다. 이미 주문된 아이디어에 강력하게 그리고 자석처럼 붙어 있는 것을 어떻게 자유롭게 뜯어낼 수 있을지에 대한 고민입니다. 이십 년 전, 나는 캔버스를 자르는 것에 관심을 가졌었는데, 2000년에는 Lucio Fontana에 영감을 받은 것으로만 볼 수 있었습니다. 하지만 그렇게 한 작품을 실제로 작동시킬 수 있는 방법은 무엇일까요? 보인다는 명백한 참조를 넘어서는 것은 흥미로운 문제입니다. 최종 작품이 초반에 있었던 겸연치 않은 시작을 초월할 수 있을까요? 그에 따라 낮은 층에는 두 개의 어두운 조합과 이모 같은 조각품을, 그리고 밝고 다채로운 두 개의 그림과 상대적으로 피상적인 조각품을 두었습니다.